Vernisaj Vlad Nanca / Laika Bucureşti
Vlad Nanca, “Sfarsit”
29 aprilie, 19.00-22.00
Aflat la prima expozitie personala dupa rezidentele din 2009 la ICR Londra si Kultur Kontakt in Viena, Vlad Nanca prezinta o instalatie noua, care confirma tendinta desprinderii de incarcatura politica si sociala cu care ne-a obisnuit in lucrarile sale de pana acum.
“Sfarsit” este o instalatie de mari dimensiuni, cu posibilitati de interpretare multiple si care reflecta noile preocupari ale lui Nanca pentru volume si jocul inversarii re-prezentarii lor in interior versus exterior.
************ ***
Laika este un “artist run space” deschis in 2008 la Cluj Napoca si Bucuresti, galerie ce isi propune sa promoveze artisti tineri de success si proiecte atipice ale unor artisti consacrati din scena internationala de arta.
************ ********* ********* ********* ********* ********* ********* *
Vlad Nanca
“The End”
Opening 29 April, 7-10 PM
On his first solo show after the artist’s residency programs he attended in 2009 at the Romanian Cultural Institute in London and Kultur Kontakt in Vienna, Vlad Nanca is showing a new installation, which confirms the tendency to disconnect from the political and social involvement of his previous works.
“The End” is a large installation, open to multiple readings and which reflects Nanca’s new preoccupation for volumes and reverse game of their inside versus outside re-presentation.
************ **
Laika is an artist-run space opened in 2008 both in Cluj and Bucharest, aiming to promote emerging contemporary artists as well as atypical projects signed by already established artists from the international art scene.
www.laika.ro
info@laika.ro
+40723320931
CIV prezinta Vineri 23 Aprilie, ora 19.00 MIXED & MASTERED
MIXED & MASTERED
Arta Video in Grecia anilor 2000
curatori: Xenia
Kalpaktsoglou & Christopher Marinos
Deschidere: Vineri,
23 aprilie ora 19.00
Centrul de Introspectie Vizuala
Str. Biserica Enei 16, sector 1, Bucuresti
Vineri 23 Aprilie, CIV gazduieste un
nou ciclu de prezentari si proiectii in cadrul programului Regional Express.
Invitati sunt curatorii greci Xenia Kalpaktsoglou si Christopher Marinos.
Programul realizat de cei doi curatori contine o
selectie de treizeci si unu de lucrari produse de artisti greci de generatii
diferite, constituind o evaluare critica a scenei de arta contemporana din
Grecia din ultimul deceniu. Discursul celor doi curatori identifica probleme
pertinente pentru dezvoltarea scenei de arta din Grecia, prin prezentarea unor
studii de caz. Totodata, vor fi detaliate aspecte ce tin de dinamica
institutionala, de metodologiile si practicile artistice locale. Xenia
Kalpaktsoglou va prezenta cazul Bienalei de la Atena, aparuta ca urmare a
activitatii culturale intense, ce face astazi Atena una din cele mai
interesante locatii pentru arta contemporana. Bienala functioneaza in prezent
ca platforma ce incurajeaza angajamentul critic al productiei artistice locale,
ca forum de discutii si schimb cu scena internationala.
Xenia Kalpaktsoglou este
curator si co-director al Bienalei de la Atena. In colaborare cu artistul Poka
– Yio si curatorul & criticul de arta Agustine Zenakos a infiintat in 2005
Bienala de la Atena. Cu aceeasi colaboratori (cunoscuti ca si echipa
curatoriala XYZ), a co-curatoriat prima editie a Bienalei de la Atena Destroy
Athens (2007) si a activat in calitate de director artistic in cadrul celei
de-a doua editii a Bienalei Heaven (2009). Proiectele recente ale grupului XYZ
includ: John Bock: Conferinta si Retrospectiva de film (Atena, 2008), Goldfish Suddenly Dead (Extra City, Antwerp, 2009). Dincolo de
practica curatoriala independenta, contribuie la diverse publicatii
internationale. Din 2006 pana in 2008 a ocupat functia de director al Fundatiei
DESTE, Centru pentru Arta Contemporana din Atena.
Christopher Marinos este istoric de arta si
curator. Este fondator si co-editor al revistei de arta online kaput
(www.kaput.gr). Intre 2005-06 a lucrat ca istoric de arta si cercetator pentru
Muzeul National de Arta Contemporana din Atena (EMST). Este editorul
publicatiei Posibilitati: Interviuri cu tineri artisti greci (futura, Atena,
2006) si Realitate: Arta in stare de urgenta (www.meatspaceart.org). Din 2002,
Marinos contribuie la numeroase reviste de arta si cataloage din Grecia. In
2006-07 a co-editat (impreuna cu Xenia Kalpaktsoglou) sectiunea de arte vizuale
a revistei lunare de arta Velvet. Este corespondent al revistei Flash Art
International si Modern Painters, membru fondator al Grupului de Lectura
(http://readinggroupathens.blogspot.com). Marinos a fost unul din curatorii
celei de-a doua editii a Bienalei de la Atena (2009).
centenar Tuculescu @ Art Society
Expozitia: Centenar Ion Tuculescu
Fundatia Art Society, str. Logofat Luca Stroici 18
22 aprilie – 20 iunie 2010
Vernisaj: Joi, 22 aprilie, ora 19
Atelierul imaginilor / #8. Köln Projekt ’74
#8. Köln Projekt ’74, 60’01” / 1974
Cel de-al doilea sezon al intalnirilor din cadrul “Atelierului imaginilor” propune o privire retrospectiva asupra artei video odata cu selectia unor piese realizate in anii ’70. Aceasta compilatie de video-activitati a fost prezentata initial, intr-o formula extinsa, in cadrul expozitiei Köln Projekt ’74. Aspekte Internationaler Kunst am Anfang der 70er Jahre (instalatii si video-instalatii produse de 95 de autori). Programul de fata cuprinde fragmente din piesele video realizate de unsprezece artisti: Vito Acconci, Heinz Breloh, Klaus Böhmler, Douglas Davis, Valie Export, Gruppe VAM, Joan Jonas, Harald Ortlieb, Ulrike Rosenbach, Reiner Ruthenbeck si Willoughby Sharp. (Oana Tanase)
Cota il face pe artist? Cu Andreiana Mihail despre promovarea artei contemporane
Cota il face pe artist? Cu Andreiana Mihail despre promovarea artei contemporane
Marti, 27 aprilie, de la ora 18.00, Institutul Cultural Roman (Aleea Alexandru 38) va gazdui o noua dezbatere din seria Arte Martiale. Invitata acestei editii, Andreiana Mihail, va discuta despre ce spune si ce ascunde cota unui artist. Moderatorul si coordonatorul programului este Erwin Kessler.
“Angrenata concomitent in mecanismele curatoriale care rafineaza vizibilitatea unui artist, dar si in mecanismele promotionale care le fructifica pe acestea in piata de arta, Andreiana Mihail este interlocutorul ideal pentru o dezbatere privind echilibrul fragil dintre promovare si creatie, dintre cota si valoare, dintre imaginea si perceptia operei, dintre consecventa carierei si consistenta creatiei, dintre strategiile de marketing si exigentele de calitate ale obiectului artistic, dar si dintre riscurile (financiare, morale, sociale) la care se supun, pe o piata de arta amprentata de regulile consumismului, atat creatorii cat si promotorii.” – Erwin Kessler
Intrarea libera.
http://www.icr. ro/artema27apr
Diana Dochia si Tara (von Neudorf) @ Arta la Perete
Expiart Project
prezinta
Arta la perete #3 cu Adina Zorzini
Tara, Dochia si Vitelul de Aur
O discuţie despre arta contemporană dublată de o improvitaţie teatrală
Invitati:
Arta – Diana Dochia si Tara von Neudorf
Teatru – Iulian Ghita si Marcel Top
Marti 20 aprilie 2010, ora 20
@OTHERSIDE (Brezoianu 4)
Rolul curatorului in expunerea de arta contemporana este esential la nivelul receptarii obiectului artistic. A construi un spatiu interactiv care sa-ti permita totodata intimitate in comunicarea cu opera de arta face din munca unui curator o dublare a muncii artistului. De la vopsirea peretilor la lipirea etichetelor totul este gandit drept parte integranta a conceptului pentru a facilita publicului accesul la opera de arta.
O discutie despre exhibition design si rolul curatorului in arta contemporana, particularizand pe expozitiile organizate de Anaid Art Gallery.
Anaid Art Gallery este o galerie de portofoliu infiintata in 2004, care promoveaza artisti contemporani a caror creatie este inspirata de psihologia omului contemporan.
Personaje controvesate in spatiul artei contemporane romanesti Diana Dochia si Tara (von Neudorf) aduc in discutie arta ca mijloc de expresie al anxietatii individului contemporan. Lumea valorilor inversate in care traim, decimata de razboiaie si marcata permanent de ura si egoism devine un subiect permanent al creatiei artistului sibian, promovat de galeria Anaid.
Diana Dochia (n.1980) este istoric de arta, doctorand al Universitatii Nationale de Arta din Bucuresti, co- fondator al Retelei Nationale a Muzeelor din Romania si proprietarul galeriei Anaid din Bucuresti. Diana Dochia cerceteaza problemele pe care le ridica expunerea de arta contemporana. A organizat expozitii in tara si in strainatate.
Tara (von Neudorf) (n.1975) este considerat „cel mai bun grafician dat de scoala de la Cluj”. Artist militant, Tara abordeaza in grafica temele precum razboialele, violenta, crimele impotriva umanitatii etc. Este preocupat de problemele mondiale ale societatii contemporane.
Tara @ A history in the dark @ Anaid Art Gallery
Imagini de la vernisajul expozitiei “A history in the dark” pe modernism.ro.
LUCIAN BERNHARD @ Galeria de Arta Contemporana – Muzeul National Brukenthal
*LUCIAN BERNHARD (1883 – 1972)*
9 – 30 aprilie 2010
vernisaj, vineri, 9 aprilie, orele 13.30
Sibiu, str. Tribunei, nr. 6 *
*
* *
In colaborare cu ifa Stuttgart si Centrul Cultural German din Sibiu, Galeria
de Arta Contemporana a Muzeului National Brukenthal prezinta o
selectie de afise
originale, reclame, carti, reviste si experimente tipografice ale
graficianului german Lucian Bernhard.
Lucian Bernhard, sub numele real de Emil Kahn, si-a inceput activitatea de
pictor, designer, arhitect si profesor de arta la Berlin; in anul 1923 se
stabileste la New York, unde ramane pana la moartea sa. Preda la
Universitatea din New York si la Institutul Pratt, iar in 1928 infiinteaza
prima agentie internationala de design, *Contempora*.
Datorita extravagantei si indraznelii sale, Lucian Bernhard a trecut adesea
neobservat de istoricii design-ului, chiar daca tehnicile de difuzare a
informatiei si de construire a brand-urilor introduse de el sunt folosite
astazi in marea parte a mediilor de creatie. Textele teoretice scrise de
Bernhard au influentat (*What is wrong with the American poster?*) gandirea
publicitara si au atras atentia asupra responsabilitatii design-ului.
Lucian Bernhard este considerat inventatorul *Sachplakat *– afisul obiect
sau afisul functional, folosit exclusiv pentru informare. A realizat seturi
de litere care ii poarta numele: Bernhard Condensed Bold,* *Bernhard
Fashion, Bernhard Modern, Bernhard Antiqua, Bernhard, Lucian sau Berlin Sans
*, *pe care le-a folosit in crearea unor marci cunoscute: Manoli, Kaffee
HAG, Pelikan, Bosch, Rem sau Audi.
AIDA anunta aparitia celui de-al 5-lea numar al revistei ARTe
Astazi, 08.04.2010 Asociatia pentru Initiative Durabile-Alternative (AIDA) lanseaza cel de-al 5-lea numar al revistei lunare ARTe (revista de arte si culturi disponibila in format electronic). Revista va asteapta pe site-ul initiativedurabile.ro ( http://www.initiativedurabile. ro/cultura_si_arta.php).
Publicatia s-a lansat ca un raspuns la nevoile culturale ale tinerilor de pretutindeni si vrea sa devina o punte de legatura intre artistii contemporani si iubitorii de arta. Acest numar surprinde printr-un design nou, o echipa mai numeroasa si un suflu modernist. In paginile revistei, printre altele, se numara un interviu cu artistul Razvan Boar despre povestea personajelor din spatele panzelor si cea mai recenta expozitie a sa, lansata la Atelier 35 „Miscellaneous”, urmat de un articol despre Teodora Visineanu si interpretarea temelor din tablourile artistei. Recenziile nu lipsesc nici de aceasta data, se merita amintite: „Calcanul” de Gunter Grass si „From Russia with love”, un volum de proze scurte colectionate de Galina Dursthoff despre cum rusii iubesc altfel. Piesa de teatru: „Buzunarul cu paine” de Matei Visniec – traducerea Virgil Tanase, un spectacol conceput si interpretat de Oana Pellea si Mihai Gruia Sandu, este si ea calduros recomandata in aceste pagini.
ARTe vine cu un element nou in peisajul presei online si anume ofera posibilitatea aproape oricarui cititor, sa se transforme intr-un scriitor.
Mihaella Ion
Project Manager
CONTACT:
„A History in the Dark” semnată TARA (von Neudorf) @ Anaid Art Galley
Joi, 8 aprilie 2010, ora 19.30 va avea loc la ANAID ART GALLERY vernisajul expoziţiei „A History in the Dark” semnată Tara (von Neudorf), curator Diana Dochia. Publicul amator de artă contemporană va putea viziona expoziţia în perioada 8 aprilie – 7 mai 2010.
A History in the Dark anunţă o nouă faţetă a creaţiei artistului Tara (von Neudorf). Continuând seria începută în cadrul proiectelor Finis Mundi şi Into the Night of Loneliness, Tara face trecerea de la hărţi şi obiecte găsite în bisericile transilvănene, la planşe botanice, zoologice şi anatomice. Astfel desenul devine condiţionat de imaginea existentă pe suprafaţa planşei, irupând în cadrul unui vegetal carnivor şi a unui corp anatomic visceral. Conflictul este de data aceasta ascuns în cadrul unui desen extrem de complicat şi de încifrat. Misterul se lasă descoperit în etape şi liniştea aşternută prevesteşte dezastrul. Tara se identifică complet cu planşa pe care o ia în stăpânire. Desenul se întrepătrunde cu cel existent dezvoltând o serie de încolăciri labirintice. Un element precede un altul, dintr-o şopârlă ia naştere un şarpe, ornitorincul se metamorfozează în înger, şobolanul se transformă în liliac, bufniţa prevesteşte moartea. Totul se petrece cu o repeziciune fantastică descriind un lanţ trofic adesea incongruent în cadrul unui sistem rizomic.
Găsirea unor hărţi în proiectul Finis Mundi sau a unui număr mare de planşe didactice de botanică, zoologie, anatomie, în A History in the Dark, reprezintă doar un pretext pentru Tara de a imagina o eternitate a întunericului în lume. Haşura neagră, adâncă a desenelor traduce opoziţia dintre afecţiunea totală vis a vis de subiectele abordate şi monstruozitatea descrisă. Spirit irepresibil, solitar, iscoditor, fără linişte, practicând călcarea oricărei interdicţii Tara se simte în pace doar la Engelthal (Valea Îngerilor) – singura imagine idilică din expoziţie. Experienţa citirii vizuale a lucrărilor lui Tara pendulează între lectura directă, frustă şi fantezie, visare, imaginând psihologii şi comportamente diferite.
Anaid Art Gallery vă invită să faceţi o incursiune în arta contemporană de luni până vineri între orele 11-19, sâmbăta între orele 10-18.
Arta din România 
leave a comment